超現(xiàn)實(shí)主義攝影

表現(xiàn)形式多元化超現(xiàn)實(shí)攝影師不光在器材和技術(shù)上追求豐富多元，在選擇拍攝對(duì)象上也多種多樣。日本攝影師森山大道（Daido Moriyama）整日游走于街市，進(jìn)行街拍。“我以前每天就像一條狗到處排泄似地在街頭各處拍攝照片。”這是他對(duì)自己的準(zhǔn)確定義。他拍攝的對(duì)象包括一只趴在玻璃窗上的蒼蠅、草帽、野狗、被丟棄的魚頭、光禿的后腦勺、斑馬線上小便的孩子、左手的影子、跳繩的女孩、高抬腿的儀仗隊(duì)女孩們等等。森山大道堅(jiān)持道：“要多拍，不要想太多。”真實(shí)世界的美并不是純凈無邪的絕對(duì)之美，怪異、缺失也是一種美。他認(rèn)為：“攝影對(duì)于我來說就是來到街頭，邂逅各種各樣的事物，通過照相機(jī)這個(gè)手段轉(zhuǎn)換成攝影影像，然后通過攝影方式形成一種新的欲望、新的世界。”【蕭春雷《獵色——國(guó)外后現(xiàn)代攝影30家》中國(guó)戲劇出版社2008年12月北京第一版】對(duì)于攝影對(duì)象的選取喬·彼得·威金（Joel Peter Witkin）似乎走得更加極端。他對(duì)體態(tài)優(yōu)美完整的正常人體沒有絲毫的興趣，他更迷戀那些肢體殘破、滿身傷痕的畸形人。侏儒、連體人、變性人、巨人、虐殘人等等經(jīng)常成為他創(chuàng)作的主角。他甚至將水果混入一堆死人的手、腳和半張死人臉中進(jìn)行拍攝。他認(rèn)為攝影能夠拯救人類有罪的靈魂：“為了要知道我是否真實(shí)地活著，我要使看不見的被看見！攝影將是把上帝帶到塵世的工具——在我創(chuàng)造的形象之內(nèi)為我而存在。”【蕭春雷《獵色——國(guó)外后現(xiàn)代攝影30家》中國(guó)戲劇出版社2008年12月北京第一版】1950年出生于美國(guó)的安德里斯·賽拉諾（Andres Serrano）年少時(shí)的社會(huì)底層經(jīng)歷和少數(shù)民族后裔邊緣化的身份，造就了他充滿強(qiáng)烈叛逆主流審美文化的性格。他將代表圣潔、神權(quán)的耶穌與十字架放在自己的尿液中，拍攝出的作品《尿基督》被傳統(tǒng)的主流審美家批判為藝術(shù)垃圾，賽拉諾也成為“侮辱美國(guó)人民信仰”的“全民公敵”。邊沿人群是他想要了解的，1990年，他拍攝關(guān)于三K黨、紐約地鐵流浪漢和停尸房中的尸體等專題。他用特立獨(dú)行的視覺語言講述著悲情憂郁之美，以探究人性在宗教、主流權(quán)利下悲哀扭曲的狀態(tài)。數(shù)字化攝影技術(shù)的日趨成熟使超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)表現(xiàn)性變得更加的復(fù)雜化、多元化。Photoshop軟件為超現(xiàn)實(shí)主義攝影師提供的這些：濾鏡效果、色彩渲染、圖層編輯、拼貼融合等技術(shù)，攝影師運(yùn)用這些技術(shù)將現(xiàn)實(shí)中存在的事物進(jìn)行非理性邏輯的拼接融合，產(chǎn)生貌似存在的異性怪體和時(shí)空交互的錯(cuò)亂。局部的真實(shí)和整體的虛無在技術(shù)上是攝影本身特性的延伸，也是對(duì)早期暗房技術(shù)的繼承與發(fā)展；在精神上卻始終遵循超現(xiàn)實(shí)主義原則。

超現(xiàn)實(shí)主義攝影

超現(xiàn)實(shí)主義攝影

參差不齊的藝術(shù)家身價(jià)被稱為第一代美國(guó)超級(jí)寫實(shí)主義藝術(shù)大師的理查德·埃斯蒂斯、拉爾夫·戈英斯、查克·克勞斯以及羅伯特·克廷厄姆，因?yàn)榧�體亮相1972年的第五屆卡塞爾文獻(xiàn)展而揚(yáng)名國(guó)際舞臺(tái)，隨后又迅速攻占全球各大頂級(jí)博物館。40年以后，他們的作品在拍賣市場(chǎng)上也幾乎絕跡，很大程度上是由于作品相當(dāng)有限，因?yàn)槊恳患�作品都需要藝術(shù)家苦心孤詣的投入。由于缺乏定期投放市場(chǎng)的大作，他們的拍賣紀(jì)錄也因而較久遠(yuǎn)。該藝術(shù)派代表人物、肖像畫家——查克·克勞斯的情況尤為典型。2004年沒有任何一件克勞斯的油畫或丙烯作品出現(xiàn)于拍賣市場(chǎng)，2005年的第一件拍賣作品一上來就以430萬美元?jiǎng)?chuàng)下紀(jì)錄并保持至今。雖然克勞斯的大規(guī)格作品遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過百萬美元，但也有若干低于1萬美元的作品，比如2001年，馬賽克肖像畫《Robert》(1982)只以約合6405美元的價(jià)格在東京被人買走。在克勞斯的作品中，肖像的寫實(shí)比理查德·埃斯蒂斯的都市風(fēng)景或拉爾夫·戈英斯的靜物更具有震撼心靈的效果，其中最優(yōu)秀的油畫作品的價(jià)格水平也是后者相形見絀的。埃斯蒂斯和戈英斯的最高紀(jì)錄從未接近過百萬美元。越是逼真、大規(guī)格的作品越是搶手、價(jià)高。一些不夠逼真的作品價(jià)格十分親民：唐·埃迪的作品價(jià)格在5000至15000美元之間，其身價(jià)在20年間開始明顯下跌;而同代的歐洲藝術(shù)家身價(jià)則有時(shí)還不到5000美元。雖然歐洲的領(lǐng)袖級(jí)藝術(shù)家比美國(guó)的同級(jí)別藝術(shù)家身價(jià)更親民，但市場(chǎng)的爆發(fā)力在大西洋兩岸可謂涇渭分明。即使如杰拉爾·施勒塞爾(法國(guó)敘事具象派的代表性藝術(shù)家)等頂尖藝術(shù)家近十年來的價(jià)格指數(shù)增長(zhǎng)了80%，其拍賣紀(jì)錄約合133,920美元，而美國(guó)藝術(shù)家的最高紀(jì)錄則至少是他的40倍。