超現(xiàn)實攝影

攝影不光可以拍攝真實的事物影像，也可以通過運用某些手段拍出超現(xiàn)實的一面。超現(xiàn)實主義攝影是興起于20世紀(jì)30年代的一種形式主義的攝影流派。這一流派的攝影家認(rèn)為，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法表現(xiàn)現(xiàn)實世界是古典藝術(shù)家早已完成的任務(wù)，而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。當(dāng)生活里真實的物品發(fā)生了排列上的變化、數(shù)量上的激增、或是空間位置的移動，都會有種夢境的感覺。心理的變態(tài)和夢幻，以剪刀、漿糊、暗房技術(shù)作為主要手段，在作品畫面上將影像加以堆砌、拚湊、改組，任意的夸張、變形，創(chuàng)造一種現(xiàn)實和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實的“藝術(shù)境界”。 超現(xiàn)實主義藝術(shù)源于法國作家勃勒東 (Andre Breton) 發(fā)表于 1924 年的《超現(xiàn)實主義宣言》。他在這篇宣言中寫道：“超現(xiàn)實主義是人類的一種純粹的精神無意識活動。人們可以用無論是口頭、書面還是其他方式來表達思想的這一真實過程——在不受理性的任何控制、又沒有任何美學(xué)和道德的成見時的思想之自由活動。”由此可見，這一藝術(shù)流派的哲學(xué)基礎(chǔ)是柏格森 (Henri Bergson) 的直覺主義和弗洛伊德 (Sigmund Freud) 的精神分析學(xué)說。在他們看來，人的最真實的感覺只能在潛意識和夢幻當(dāng)中。因此，人類的下意識活動、突發(fā)靈感、心理變態(tài)和夢幻世界，才是一切藝術(shù)馳騁的廣闊天地。超現(xiàn)實主義攝影產(chǎn)生于 20 世紀(jì) 30 年代，受超現(xiàn)實主義文藝思潮和 超現(xiàn)實主義繪畫 影響頗深。超現(xiàn)實主義在今天看來已經(jīng)成為歷史，尤其在國內(nèi)，超現(xiàn)實主義攝影還沒有產(chǎn)生便已經(jīng)死亡，即使可以出現(xiàn)，也不過是 “ 仿超現(xiàn)實主義攝影 ” 或 “  偽超現(xiàn)實主義攝影 ” ，盡管如此，作為攝影史中的一個重要組成部分，我們還是有必要去了解它的。

超現(xiàn)實攝影的魅力

超現(xiàn)實主義攝影作品是很難用文字來詮釋的，因為這類作品不是現(xiàn)實經(jīng)驗的記錄，要用我們大家的共同經(jīng)驗去對超現(xiàn)實主義攝影作品作一番評論是一件很吃力的事，我們也只能從它的句法及主張中去對超現(xiàn)實主義攝影作一可能是牽強附會的理解。超現(xiàn)實主義源于達達主義其箴識：改變世界、消除戰(zhàn)爭和疾病，讓自由、原始的愛以及內(nèi)心的自發(fā)萌動和夢境來詮釋永恒，事實上，超現(xiàn)實主義早在 1966 年伴隨安德爾 · 布雷登的逝世而消逝，之后 “ 超現(xiàn)實主義 ” 一再被濫用和誤用，被冠以 “ 新超現(xiàn)實主義 ” 和 “ 新立體主義 ” 之名，實在有些可怕。超現(xiàn)實主義攝影既然不以記錄現(xiàn)實為己任，那么其作品中的實物自然也不能是它們原本在客觀世界中的原意，每一物體都是作為一種視覺圖像符號而出現(xiàn)的，超現(xiàn)實主義攝影家用這些符號作詞匯來造 “ 影像句子 ” ，而且這種 “ 影像句子 ” 很難能翻譯成 “ 語言句子 ” ，這種句子中也往往會蘊含一種情緒、一縷詩情、一些感性和些許的政治意味，這些隱含的意味也正是超現(xiàn)實主義作品的藝術(shù)魅力所在。

19歲攝影師Brian Oldham的攝影作品能讓人屏住呼吸，Brian的作品帶有濃重的超現(xiàn)實味道，思考人類和自然界的關(guān)系。